El cerebro del artista

Por otra parte, no se trata de un caso aislado: otros niños autistas talentosos también han visto reducidas sus aptitudes al ir superando los síntomas de su enfermedad.

En pacientes autistas, los estudios de neuroimagen revelan que mientras las áreas visuales mantienen una correcta organización, la conectividad funcional entre tálamo y corteza, en la ínsula del hemisferio izquierdo y el lóbulo frontal derecho, se encuentra incrementada.

Esta nueva perspectiva podría llevar a pensar que la contemplación de una obra y de su ejecución es en sí misma un acto mental compartido o creativo por el hecho de activar las mismas áreas cerebrales que las del propio artista.

Por ejemplo, la sinestesia de primer grado se refiere a la mezcla de percepciones de dos sentidos diferentes; por el contrario, la sinestesia de segundo grado se caracteriza por asociar la información de un sentido a una emoción, un objeto o una idea.

Según la hipótesis del neurobiólogo Jean-Pierre Changeux, la realización de una pintura resulta de un desarrollo complejo en el tiempo, de una evolución del pintor en diálogo con su lienzo. Dicha evolución la clasifica esquemáticamente en tres tiempos: un primer esquema mental, en que el artista apela a imágenes o representaciones «mnemónicas», a la que seguiría su actualización progresiva a través de las pinceladas y su ejecución final en un cuadro organizado y coherente. Así, el cerebro dirige la mano, pero la mano a su vez dirige al cerebro. Además, la realización de una obra va a tener un efecto plástico sobre el propio cerebro.

Algunos autores han observado que el empleo de ciertas técnicas y procedimientos compositivos parecen alejar al compositor del sonido tal como es percibido en la escucha real. El compositor se introduciría así en una suerte de escucha imaginativa o metafórica en la que las relaciones entre los sonidos en los que se basa la estructura musical no son necesariamente captadas por el oyente.

La verdad no es un hecho que podamos descubrir, como no podemos saber de antemano qué observaciones son relevantes y cuáles no; todo descubrimiento, todo lo que nos ayuda a comprender mejor, nace como predicción de lo que puede ser. Esta imaginación predictiva es un acto creativo de la mente; es un trabajo mental, una inspiración interior, no la consecuencia de una investigación programada.

Algunos autores consideran, basándose en esta semejanza de procesos, que una propiedad fundamental del cerebro creativo podría ser la desregulación de diferentes neurotransmisores, en especial la dopamina. Esta desregulación, si es excesiva, podría mermar la creatividad, pero cuando ocurre de forma controlada podría ser un ingrediente fundamental para que se produzca la inspiración.

Los individuos con elevados índices de creatividad suelen presentar un bloqueo de la actividad alfa cuando realizan tareas cotidianas o mecánicas, pero durante la realización de tareas creativas muestran un incremento de la actividad alfa, que es mayor incluso durante la inspiración.

Dicho de otro modo, las personas menos creativas fijan demasiado su atención, lo que posiblemente reduce su capacidad de establecer asociaciones y pensamientos más originales. El «acto creativo» podría derivarse de la capacidad de activar un gran número de representaciones mentales de forma simultánea, lo que permitiría descubrir nuevas asociaciones, nuevas analogías.